《合伙人》古东青如何与兄弟欢乐创业？朱亚文：即兴发挥增添喜剧效果 [快讯]

出身贫寒、固执坚韧，最终迈向成功，正在北京卫视播出的都市励志剧《合伙人》中，朱亚文塑造了九十年代末互联网创业者古东青。与以往在《红高粱》《闯关东》《北上广不相信眼泪》等剧中的角色相比，朱亚文认为古东青这个角色因为有两个好兄弟的扶持，演起来并不“费劲”，剧中欢乐逗趣的喜剧包袱都是大家即兴发挥出来的。朱亚文写真

作为励志剧，朱亚文与郑元畅、李佳航三个“合伙人”并没有把社会与创业表达得残酷不堪，而是通过兄弟情义、苦中作乐让大家能够比较轻松愉悦的去面对自己的就业环境。

对于《合伙人》中的古东青，朱亚文用“萌”、“懵”、“猛”来形容他。在进入大学的初期，出身农村的古东青面对新鲜事物，有一些不适应，“有一些特别想向高端人群靠拢的心态。”与一群在城市中长大的同学在一起，他时常露出憨“萌”的一面。而当原本美好的大学梦猝不及防的破碎，步入社会的古东青表现出的是“懵”：“那时候他没想到自己的大学梦那么快被终结，肩负着兄弟情义的责任感，肩负着自己对未来的彷徨，他也在不断地进行着很多种的尝试。”

在不断的坚持和打拼中，“创业联盟”的事业逐渐有了长足的发展，面临利益的诱惑和兄弟的情义，古东青坚守自己，毅然决然地做出了非常果敢和隐忍的选择，“最终他成长为一个成熟形态的时候有了自己非常坚定的原则，这是他的‘猛’。”

虽然古东青与霍志远（郑元畅 饰）和王子（李佳航 饰）出身不同，学识也不同，但在大学这样相对单纯不功利的环境中，他们识于微时，“像过山车一样”共同经历了跌宕起伏的大学生活，性格互补的他们凭着相似的性格、相同的趣味、共同的志向不断努力，彼此扶持，一路跌跌撞撞、磕磕绊绊却始终不离不弃。在朱亚文眼中，古东青是这个“创业联盟”中的“定心丸”：“一开始是大家排解压力的对象，拿他调侃，拿他进行一些情绪的宣泄，但是越往后他就逐渐变成一种承载，他最主要的目的是不希望自己和兄弟创造出来的东西被别人轻易的打碎，他宁可让自己发展得缓慢一些，也要等到兄弟回头的那一天。”

三兄弟片场相互“给包袱”

朱亚文也坦言，虽然《合伙人》是一部讲述创业艰辛的励志剧，但他创作的初衷并是不想把社会表达的那么残酷不堪，三兄弟的“创业联盟”是一个理想化的组合，他作为创作者也希望通过兄弟组合之间的真挚情谊和苦中作乐，让观众轻松看待就业与创业。“单单‘合伙人’这三个字，更多的是从技术、资源、人脉、人性出发的一个组合。而在中国这样的情义化社会里，我更希望自己能跟有情有义的朋友在一起，能够深度发展，彼此成长，彼此扶持，走向最终的成功。”

回忆拍摄过程，朱亚文说与郑元畅、李佳航一起共事，每天都“像放假一样轻松”，虽然《合伙人》拍摄时正值炎炎夏日，但主创之间氛围轻松、合作默契，在表演中不断的相互“给包袱”，“大家看到的所有的喜剧包袱都是即兴发挥出来的。”这不仅缓和了拍摄的辛苦，更为《合伙人》增添了许多自然而真实的喜剧色彩，创造了剧中不可或缺的闪光点。

期待与“精神强大”的人共事

作为演员，朱亚文不仅演技扎实，台词功力也不俗。在综艺节目《声临其境》中，他凭借超强的声音塑造力和宛如原声的精彩表演一举夺魁。朱亚文说，《声临其境》是一次很好的尝试，但这不会是自己赖以为生的技能，。“我更大的角色或者我更需要表达的是我是一个演员的立场。”入行十几年，朱亚文一直保持着认真的态度和良好的敬业精神，在表演和对人物的挖掘上也十分较劲，是有名的“戏痴”。

朱亚文多年未拍古装剧，刚刚结束拍摄的《大明皇妃》则是他对自己的一次新的突破。对朱亚文来说，相对于现代戏较为自然的环境和相对随意、生活化的表达，古装戏更考验演员的基本功。“人物站在那里的时候，首先从自己的个人信念感出发，然后组织自己一切形态上的表达，对演员基本功要求挺高，所以我近八个月《大明皇妃》的拍摄以后，特别像是又在表演学员班里待了一段时间。”

谈到未来演艺事业的发展，朱亚文说不会刻意地追逐于同谁合作或者特定的题材角色，相比之下，他更看重的是从剧作到团队的创作精神是否都是积极向上、精益求精的，“如果说一群人在一起是实打实的，有老师，有前辈，有表率性的人物，我会觉得我和他们在一起能学到很多东西，我觉得这段时光是真实存在的，没有任何的埋怨和跟后悔，所以说我会选择精神力量比较强大的人在一起共事。”

来源：北京晚报 记者 邱伟